Distance Over Time review

Dream Theater

Distance Over Time (InsideOut Music/Sony)

The five-man shared apartment: greetings from summer camp.

It's almost an anniversary. Distance Over Time is the fourteenth studio album by progressive rockers Dream Theater, released exactly 30 years after their debut, When Dream And Day Unite, back then with singer Charlie Dominici. It was his only album with the band. Guitarist John Petrucci and bassist John Myung have been part of Dream Theater since the beginning, singer James LaBrie is Dominici's immediate successor, and keyboardist Jordan Rudess has been with the band for 22 years. Hugh Syme (Rush, Fates Warning, among others) designed the cover art, as he often does, and guitarist John Petrucci, as he has recently done, produced the album. And new kid drummer Mike Mangini is back for his fourth album. Distance Over Time is the first album on the new label, but not much has changed. At least not musically. Although: for the first time in over two decades, the five-piece approached the recording process differently. Last summer, five seasoned men holed up in a shared house in Monticello, New York, to get back to their roots. They worked and jammed with focus, but they also lived, lived together, cooked, laughed, drank bourbon, and above all, had fun. A fact, an energy that you can hear in Distance Over Time. Dream Theater are finding their way back to melody more often, as the two previously well-known tracks ‘Untethered Angel’ and ‘Fall Into The Light’ demonstrate. With a playing time of just 57 minutes, Distance Over Time is only the band's third album under an hour and their shortest since their debut; not a single song reaches the ten-minute mark. Texturally, ‘At Wit's End’ and ‘Pale Blue Dot’ are the most typical Dream Theater tracks, and they've done a lot right here, delivering perhaps their best album since Awake.

Rating: 8 out of 10 (Wonderful)

—William Miller

Original text

Dream Theater

Distance Over Time (InsideOut Music/Sony)

Die Fünfmann-WG: mit schönen Grüßen aus dem Sommer-Camp.

Bald ist Jubiläum. Distance Over Time ist bereits das vierzehnte Studioalbum der Progressiv-Rocker Dream Theater, es erscheint genau 30 Jahre nach dem Debüt When Dream And Day Unite, damals noch mit Sänger Charlie Dominici. Es war sein einziges Album mit der Band. Gitarrist John Petrucci und Basser John Myung gehören von Anfang an zum Traum-Theater, Sänger James LaBrie ist der unmittelbare Nachfolger Dominicis, Keyboarder Jordan Rudess ist seit 22 Jahren in der Band. Hugh Syme (u.a. Rush, Fates Warning) hat wie schon häufiger das Cover-Motiv entworfen, Gitarrist John Petrucci, wie zuletzt üblich, hat das Werk produziert. Und New-Kid-Drummer Mike Mangini ist nun auch schon wieder zum vierten Mal dabei. Distance Over Time ist das erste Album beim neuen Label, unglaublich viel geändert hat sich dadurch allerdings nicht. Zumindest nicht musikalisch. Obwohl: Das erste Mal nach über zwei Dekaden ist der Fünfer wieder einmal anders an den Aufnahmeprozess heran gegangen. Fünf gestandene Männer haben sich im letzten Sommer in einem gemeinsamen Haus in Monticello im US-Bundesstaat New York verschanzt, um zu ihren Wurzeln zurück zu finden. Es wurde fokussiert gearbeitet und gejammt, es wurde aber auch gelebt, gewohnt, gekocht, gelacht, Bourbon getrunken und vor allem Spaß gehabt. Ein Umstand, eine Energie, die man Distance Over Time anhört. Dream Theater finden wieder häufiger zur Melodie, wie schon die beiden zuvor bekannt gewordenen Tracks ›Untethered Angel‹ und ›Fall Into The Light‹ beweisen. Mit gerade einmal 57 Minuten Spielzeit ist Distance Over Time erst das dritte Album der Band unter einer Stunde und das kürzeste seit ihrem Debüt, kein einziger Song erreicht die Zehn-Minuten-Marke. ›At Wit's End‹ und ›Pale Blue Dot‹ sind von der Textur her die typischsten Stücke für Dream Theater, die hier sehr viel richtig gemacht und dabei ihr vielleicht bestes Album seit Awake abgeliefert haben.

Bewertung: 8 von 10 (Wunderbar)

—William Miller