Exclusive Interview with Jordan Rudess: “[I talked to Mike Portnoy about] how much fun it would be to do another Liquid Tension Experiment album”

Eva Plaza: Wired For Madness, your new solo album to be released on April 19, is not a concept album. But do the songs, or some of them, follow a theme or some thread that could connect them?

Jordan Rudess: Yes, the title track is ‘Wired For Madness’ and it’s 33 minutes long. In itself it has a concept around it. It’s the story of a man who is undergoing an experimental procedure to become part robot to deal with his diminishing mental and physical abilities.

EP: On Wired for Madness, James LaBrie, John Petrucci, Marco Minnemann, Vinnie Moore, Guthrie Govan, Joe Bonamassa, Rod Morgenstein and Elijah Wood collaborate. Any other names?

JR: I also have Alek Darson, the guitarist from Special Providence and the cool Page brothers on backing vocals.

EP: I understand that the song ‘Just Can’t Win’ is blues; would you like to release an album of your own songs (not covers) exclusively blues or jazz someday?

JR: That would be a lot of fun! Sounds good to me.

EP: Do you plan to share a second single?

JR: Mascot [Label Group] will give info on that!

EP: What differences do you feel when you’re writing in Dream Theater versus writing alone for a solo project? More songwriting freedom, perhaps?

JR: In Dream Theater there is a definite style to fit. On my own, yes, it’s absolutely free. I can let my musical mind wander in any direction. For someone like me, it can be a crazy concept, since I have so many styles of music floating around in my head!

EP: When you compose music for an album, do you follow a pattern or do you improvise?

JR: I compose in many different ways. Sometimes I improvise on the piano and take it from there and other times I might start with a bass line or some kind of groove. I’m open and interested in creating music in many different ways!

EP: You recently ran into Mike Portnoy at the Cruise To The Edge festival; would you like to collaborate with him in some way? Have you talked about it?

JR: We were saying how much fun it would be to do another LTE album. Of course, people’s schedules and commitments are extensive, but we’re keeping that in mind!

EP: Are you planning to go back to Liquid Tension Experiment for LTE3?

JR: See above.

EP: And do you have any other projects or collaborations in mind?

JR: Right now I’m getting ready to embark on a big Dream Theater tour, so I’m mainly thinking about that! In the meantime, I’m considering how to perform some WFM [Wired For Madness] live when I have an opening during DT’s next tour!

EP: Speaking of Dream Theater, is Distance Over Time an intentional reaction to The Astonishing? On DOT there’s no common concept, it’s more direct...

JR: We wanted to get back to a core Dream Theater sound... The Astonishing was a wonderful creative project for us, though certainly different than anything we had done before. We felt it was important to return more to our roots after releasing something so unusual for the band.

(Thanks to Pablo Muñoz (Portal Esquizofrenia))

Original text

Entrevista En Exclusiva a Jordan Rudess: «[Hablé con Mike Portnoy sobre que] sería muy divertido hacer otro álbum de Liquid Tension Experiment»

Entrevista por Eva Plaza

22 marzo, 2019

Eva Plaza: Wired For Madness, tu nuevo álbum en solitario que se lanzará el 19 de abril, no es un álbum conceptual. ¿Pero las canciones, o algunas de ellas, siguen un tema o algún hilo que podría conectarlas?

Jordan Rudess: Sí, la pista del título es ‘Wired For Madness’ y es de 33 lng. En sí mismo tiene un concepto alrededor. Es la historia de un hombre que se está sometiendo a un procedimiento experimental para volverse en parte robot para lidiar con sus capacidades mentales y físicas en disminución.

EP: En Wired for Madness, colaboran James LaBrie, John Petrucci, Marco Minnemann, Vinnie Moore, Guthrie Govan, Joe Bonamassa, Rod Morgenstein y Elijah Wood. ¿Algún otro nombre?

JR: También tengo a Alek Darson, el guitarrista de Special Providence y los geniales hermanos de Page a las voces secundarias.

EP: Entiendo que la canción ‘Just Can’t Win’ es blues. ¿Te gustaría publicar algún día un álbum de tus propias canciones (no covers) exclusivamente de blues o jazz?

JR: ¡Eso sería muy divertido! Suena bien para mí.

EP: ¿Planeas compartir un segundo single?

JR: ¡Mascot [Label Group] dará información sobre eso!

EP: ¿Qué diferencias sientes cuando compones en Dream Theater y cuando escribes solo para un proyecto en solitario? ¿Mayor libertad compositiva, tal vez?

JR: En Dream Theater hay un estilo definido para encajar. Por mi cuenta, sí, es absolutamente gratis. Puedo dejar que mi mente musical divague en cualquier dirección. Para alguien como yo, ¡puede ser un concepto loco, ya que tengo tantos estilos de música flotando en mi cabeza!

EP: Cuando compones música para un disco, ¿sigues un patrón o improvisas?

JR: Compongo de muchas maneras diferentes. A veces improviso en el piano y lo tomo desde allí y otras veces puedo comenzar con una línea de bajo o una especie de groove. ¡Estoy abierto e interesado en crear música de muchas maneras diferentes!

EP: Recientemente te encontraste con Mike Portnoy en el festival Cruise To The Edge. ¿Te gustaría colaborar con él de alguna manera? ¿Has hablado de ello?

JR: Decíamos que sería muy divertido hacer otro álbum de LTE. Por supuesto, los horarios y compromisos de las personas son extensos, ¡pero estamos teniendo esto en cuenta!

EP: ¿Planeas regresar con el Liquid Tension Experiment para un LTE3?

JR: Véase más arriba.

EP: ¿Y tienes en mente algún otro proyecto o colaboraciones?

JR: En este momento me estoy preparando para embarcarme en una gran gira de Dream Theater, ¡así que estoy pensando en eso principalmente! Mientras tanto, ¡estoy considerando cómo presentar algo de WFM [Wired For Madness] en directo cuando tenga la próxima apertura de gira de DT!

EP: Hablando de Dream Theater, ¿es la distancia en el tiempo una reacción intencional a The Astonishing? En DOT no hay un concepto común, es más directo …

JR: Queríamos volver a un sonido central de Dream Theater… The Astonishing fue un maravilloso proyecto creativo para nosotros, aunque ciertamente diferente a todo lo que habíamos hecho antes. Sentimos que era importante volver más a nuestras raíces después de lanzar algo tan inusual para la banda.

(Agradecimientos a Pablo Muñoz (Portal Esquizofrenia))